2023年12月18日，本学期“通识教育系列讲座”第十五讲《探求新的可能——十九世纪末西方油画的视觉表达》于科大中区艺术教学中心ARTS401教室举办。本次讲座由艺术教学中心讲述郭浩老师主讲，讲座聚焦十九世纪末西方油画在表现形式及绘画内涵上的转变，吸引了校内众诸多同学前来学习。
图1：郭浩老师介绍西方油画艺术
讲座伊始，郭浩老师带领同学们回顾了从文艺复兴时期到十九世纪初的油画代表作品。他指出，西方早期油画注重透视与写实，然而随着十九世纪照相机技术的发明，纯粹为了还原现实描写自然的绘画价值受到了巨大的冲击。幸运的是，经过十九世纪中期短暂的迷茫期，无数优秀的大师与名画如雨后春笋般涌现，通往现代绘画艺术的大门也随之打开。
图2：早期油画注重模仿自然还原现实
随后郭老师带领同学们欣赏了梵高，、古斯塔夫等代表人物的杰出画作，通过结合同一时期西方油画的发展与探索，生动形象地为同学介绍了后印象主义、象征主义以及分离派的特色与历史。这一时期的艺术家们逐渐抛弃了与照相机竞争，而致力于对于人的深层心理和情感内蕴进行探索；摆脱了透视与光影的条条框框，取而代之的是充沛的情感表达与丰富的艺术内涵。
图3：后印象派代表人物梵高的作品《吃土豆的人》
图4：象征主义代表人物古斯塔夫的作品《生与死》
讲座临近尾声，郭老师引用了当代艺术大师大卫·霍克尼写给中国读者的话解读道：中国自古以来的艺术观就有别于西方的技术派，不受条条框框的约束而是更加追求身在画中的意境。当今社会随着影视娱乐行业的发展，电影电视剧占据了人们生活的方方面面，绘画艺术的发展再次陷入困境，而自古以来更加关注人本、底蕴丰富的中国艺术，或许能给人类带来更加丰富、更加人性的观看世界的方式。
课程最后，他鼓励同学们，无论是艺术、科研，亦或是生活、学习，我们往往容易被困于已有认知之下，受制于条条框框之中。但是作为科大的优秀青年，同学们要勇于突破人类认知的边缘，探求新的可能性。，才能先破而后立，为人类社会的发展做出自己的贡献。
撰稿 / 陈心安